Linzer Kunstsalon 14-16.November 2025, 10:00-18:00
Eröffnung: Do, 13 November 2025, 19:00
mit Alfred Weidinger (wissenschaftlicher Geschäftsführer der OÖ Landes-Kultur GmbH), Gabriele Spindler (Kuratorin) und Margot Nazzal (Landeskulturdirektorin)
Oberösterreichischer Kunstverein
mit Elisabeth Altenburg, Viktoria Körösi, Ina Loitzl, Claudia Maria Luenig, Sissa Micheli
27 September–07 October 2025
Milchhof Pavillon, Berlin, Prenzlauer Berg, Schwedter Str. 232
The exhibition title NON/LINEAR deals with the concepts of “nonlinearity” and “nonlinear systems”, which can be found in fields of mathematics, computer science, literature, film and physical processes such as geophysics.
In the context of art, further levels open up - even if they are rarely described as such in this field - Artists create and use non linear processes. In artistic practice, the core message could be translated into the description of a distorted image field, an unpredictable result (input/output correlation) or simply the conscious breaking of linear symmetrical or expected patterns and structures. Indirection, deviation, irregularity, complexity but also chaotic behavior characterize Nonlinearity.
The spelling of “NON/LINEAR” contains a slash line that expands this term, perhaps even disrupt it and refers to the line itself - in any case, it opens up the possibilities of interpretation for the very different approaches and positions that the nine artists present in their artworks at the Milchhof Pavilion/ Berlin.
https://www.noedok.at/untitled-ohne-titel/
Opening: 29 August 2025, 5:00 pm
Alexandra Kontriner, Viktoria Körösi, Duks Koschitz, Miki Okamura, Robert Staudinger, Robert Puczynski, Anneliese Schrenk, Carlos Vergara, Jahan Saber Zaimian, Sascha Alexandra Zaitseva
curated by Judith P. Fischer
“Do we need a title to grasp the content/message of a work? To what extent does the title help us to ‘get into’ the work?
Is the title sometimes the right kick to get into the perfect mood? Especially in reduction, abstraction and minimal art, it often takes a captivating title to turn a black square into a poetic night sky.
The different approaches using materials, the references between the artists, insights and outlooks into new dimensions of art should enable an exciting dialogue and answer the question of the necessity of a title.”
until 5 October 2025
Opening hours: Wednesday to Sunday, 10 a.m. to 5 p.m. Free admission.
Documentation Centre for Modern Art Lower Austria, St. Pölten, Prandtauerstraße 2, 3100 St. Pölten, Austria
www.noedok.at
Giovedì 12 giugno, alle ore 20.00 presso l’Accademia d’Ungheria in Roma si terrà il vernissage di ECHI ROMANI - Mostra annuale dei borsisti dell’Accademia d’Ungheria in Roma, a cura di Dr. Pál Németh.
Artisti espositori: Barbara Gaál, Dénes Fekete, Dénes Kelemen, Viktória Körösi, Eszter Palik, Péter Menasági, Áron Szabó, András Zalavári
La borsa di studio per artisti figurativi dell’Accademia d’Ungheria di Roma è l’eredità di una tradizione presente nella vita della stessa istituzione sin dal 1927, il cui periodo di massimo splendore è stato il movimento d’arte figurativa divenuto noto con il nome “Scuola Romana degli artisti ungheresi” (1928-1948). I borsisti dell’Accademia trascorrono un mese nella città eterna, durante il quale realizzano i progetti di lavoro creativo delineati nella domanda di partecipazione, raccolgono ispirazione e preparano le opere che successivamente verranno presentate al pubblico annualmente in una mostra dedicata, allestita presso la stessa Accademia. Quest’anno la mostra dei borsisti verrà inaugurata in data 12 giugno 2025, con il titolo “Echi Romani”.
Opening of Silent Structures with Tünde Újszászi, Gallery East of Eden.
24 April 2025 pm 6:00
You are warmly invited to the opening of the exhibition Viktória Körösi and Tünde Újszászi Silent Structures The Poetry of Structure and Form The exhibition will be opened by the great figure of geometrical art István Haász.
Viktória Körösi and Tünde Újszászi explore the transformative possibilities of the folded canvas, where surface and structure form an inseparable unity. Their works—created with precision yet intuitively grounded in materiality—transcend the traditional boundaries of painting, questioning the relationship between two-dimensional and spatial form. Körösi’s folded objects, constructed from stretched canvases painted with oil and acrylic, carry the pure aesthetic of minimalism. The restrained, monochromatic use of colour highlights the subtle tensions between softness and rigidity, flatness and sculptural form. Her work is inspired by a deep respect for traditional craftsmanship and the delicate balance of Japanese aesthetics, where freedom unfolds within the confines of structure.Újszászi’s art and is rooted in the structural logic of weaving, where the meditative examination of material and movement takes centre stage. Through repetition, folding, and tying, she creates complex compositions that simultaneously convey fragility and strength, disintegration and unity. Her large-scale structures act as spatial interventions, blurring the line between artwork and environment, and drawing the viewer into the experience of the form’s continuous transformation. Together, these two artists create a space where the act of folding and the transformation of canvas as material become both artistic gesture and philosophical inquiry. Their works are not merely objects; they are imprints of rhythm, balance, and transformation—reflecting the sensitive interplay between discipline and freedom, material and idea. The silently interwoven structures invite viewers to witness the quiet yet profound dialogue between surface, structure, and space—where each fold preserves the memory of a gesture, and every rupture unveils new formal possibilities.
Curator: Barna Erdész
Paulay Ede utca 67., Budapest VI. kerület, Hungary, 1061
One-month residency at Collegium Hungaricum in Rome.
03 April-03 Mai 2025
Palazzo Falcineri, Via Giulia 1. 00186 Roma
aus podest
Mitgliederausstellung
6.12.2024–9.1.2025
Vernissage 5.12.24 18 Uhr
nix an der wand. aus podest entfernen wir die Kunst von der Wand und positionieren sie auf’s Podest.
Eine Mitgliederausstellung des OÖKunstverein mit Arbeiten von:
Reinhard Adlmannseder, Beni Altmüller, Martin Amerbauer, Armin Andraschko, Katharina Brandl, Elisabeth Czihak, Christoph Fürst, Ingrid Gaier, Daniela Gutmann, Maria Hanl, Inga Hehn, Linde Klement, Viktoria Körösi, Barbara Lindmayr, Ina Loitzl, Linda Luse, Sissa Micheli, Oswald Miedl, Monika Migl-Frühling, Robert Oltay, Daniela Pesendorfer, Birgit Petri, Elke Punkt Fleisch, Christoph Raffetseder, raumarbeiterinnen, Margit Riezinger, Markus Riebe, Viktoria Schlögl, Mirjam Schrei, Azam Shadpour, Thomas Steiner, Herbert Christian Stöger, Charlotte Wiesmann, Hannah Winkelbauer
Am 19. Dezember möchten wir ab 16:00 zum gemeinsamen Punsch trinken und Kekse essen einladen, um gemeinsam den Jahresabschluss zu feiern.
Ausstellung:
6.12.2024–9.1.2025
Di–Fr 14–18 Uhr
(geschlossen 23.12.24–6.1.25)
Oberösterreichischer Kunstverein
Landstraße 31 im Ursulinenhof
4020 Linz
Zum 7. Mal vergibt die Kunsthalle Messmer in Riegel den André-Evard-Preis für konkret-konstruktive Kunst. In diesem Jahr haben sich rund 500 Kunstschaffende aus 23 Ländern beworben, 100 sind nominiert.
RIEGEL Der Preis ist einem der Urväter der konkret-konstruktiven Kunst gewidmet. Ab 1913 beschäftigte sich der Schweizer Künstler André Evard (1876-1972) in seiner Malerei mit geometrischen Abstraktionen. Er zählt damit zu den Vorreitern dieser Stilrichtung in der Schweiz. Evards Werke bilden das Herzstück der Sammlung der Kunsthalle Messmer. Bereits zum 7. Mal vergibt die Kunsthalle Messmer in Riegel den Internationalen André-Evard-Preis für konkret-konstruktive Kunst. In diesem Jahr haben sich rund 500 Kunstschaffende aus 23 Ländern beworben, rund 100 von ihnen wur den nominiert. Ihre Werke sind in einer Ausstellung zu sehen, die vom 30. November bis 23. Februar 2025 in der Kunsthalle stattfindet und die Preisverleihung begleitet. Die Werke der nominierten Kunstschaffenden dokumentieren laut Pressemitteilung der Kunsthalle, dass diese geometrisch-abstrakte Kunstrichtung nach wie vor auf höchstem Niveau agiert und durch spannende Neuinterpretationen jung und quicklebendig geblieben ist”. Es ist die 49. Ausstellung in der Kunsthalle seit deren Eröffnung. Mit 10.000 Euro zählt der Internationale André-Evard-Preis nach Angaben der Kunsthalle zu den wichtigsten Auszeichnungen für konkret-konstruktive Kunst. Die Veranstalter rechnen auch in diesem Jahr wieder damit, dass die Ausstellung Kunstinteressierte aus aller Welt nach Riegel locken werde. Die Ausschreibung lief vom 1. Februar bis 31. Mai. Der André-Evard-Preis richtet sich laut Stiftung an all jene zeitgenössischen Künstlerinnen und Künstler, die sich der konkret-konstruktiven Kunst verpflichtet fühlen und dieser mit innovativen impulsen zu neuem Ausdruck verhelfen wollen. Allerdings dürfen die Werke nicht vor 2023 entstanden sein. Dem Sieger winken 5000 Euro Preisgeld, für Platz zwei gibt es 3000 Euro, für Platz drei 2000 Euro. Die drei Preisträger werden im Lauf der Ausstellung durch eine hochkarätige Jury ermittelt. Diese setzt sich zusammen aus der Sammlerin und Museumsgründerin Marli Hoppe-Ritter, Ewald Schrade, Galerist und Initiator der Art Karlsruhe, sowie der ehemaligen Leiterin der Kunstsammlung der Deutschen Bank, Christina Schroeter-Herrel. Überdies haben die Besucher die Möglichkeit, mit ihren Stimmen den Gewinner des mit 1000 Euro dotierten Publikumspreises zu küren. BZ
©Badische Zeitung, Breisgau/Kaiserstuhl, Montag, 4. November 2024
Gallery East of Eden, Booth 13.
Budapest Contemporary, International Art Fair
26-29 September 2024
opening hours:
Thur. 11.00-19.00, Fr-Sun 10.00-19.00
1093 Budapest, Fővám tér 11-12.
Featured artists: Ervin Békési, Zita Dávid, Andrea Katalin Gulyás, Rita Koszorús, Viktória Körösi, Dávid Németh, Luca Pataki, Dorottya Szabó.
Curated by: Flóra Bank
Berber Budapest, Nagy Diófa u. 32. Budapest, 1072
Opening night: Tuesday, August 6, at 7:00 PM with Zsófia Mautner
The exhibition will be open for viewing until the end of August during regular hours or by appointment.
Extended August opening hours:
Thursday: 15:00 - 18:00
Friday: 12:00 - 18:00
Saturday: 10:00 – 14:00
Opening: 9 May 2024, 6:00 pm
Opening speech: Mészáros Flóra, art historian
Exhibiting Artists
Bálváyos Levente (HU), Beti Bricelj (SL), Bullás József (HU), Georgi Dimitrov (BG), Olena Dombrovska (UA), Rita Ernst (CH), Forgó Árpád (HU), Fülöp Tünde (HU), Gáspár György (HU) Getto József (HU), Esther Hagenmeier (DE), Jovánovics Tamás (HU/IT), Kelle Antal ArtFormer (HU), Haász István (HU), Halmi-Horváth István (HU), Christian Hutzinger (AT), Kovács A. Gyula (HU), Körösi Viktória (HU/AT), Josef Linschinger (AT), Manfred Makra (AT), Marafkó Bence (HU), Mengyán András (HU), Nagy Barbara (HU), Nem’S Judit (HU), Ulrich Nausner (AT), Rainer Nöbauer-Kammerer (AT), Ottó László (HU/DE), Pál Katja (SL/HU), Lesznivy Ákos (HU), Claus Prokop (AT), Esther Stocker (IT/AT) | Szíj Kamilla (HU), Tihanyi Áron (HU), Varga Bertalan (HU), Varga György (HU), Vilim Kati (HU/US), Viktor Vlaesku (BG) | Wolsky András (HU)
Curated by Benedek Barna
On view 10 May–01 September 2024
1033 Budapest, Szentlélek tér 6.
Opening Hours: Wednesday to Sunday 10 am–6 pm
Licht und Schatten with Veronika Beringer, Kevin Daryl Ferdinandus, Robert Gruber, Kathrin Hanga, Daniel Hosenberg, Katharina Karner, Gabriele Lehner, Raffael F. Lehner, David Mase, Gerti Machacek, Crenguta Mitrofan, Luisa Franz Kleopatra, Karl Pospichal, Markus Riedler, Mima Schwahn, Anna Schwarz, Bjørn Segschneider, Deborah Sengl, Hiroko Ueba, Christoff Wiesinger.
Opening speech: Wolfgang Giegler
Improvisation: „Schattierungen” Karl Pospichal, E-Guitar
Kunstverein aggsbach.art
Galerie am Platz
3641 Aggsbach Markt 28
Austria
Ebenso sehr sichtbar
International non-objective art in focus
https://sehsaal.at/ebenso-sehr-sichtbar/
Ilse Aberer (AT), Rene van den Bos (NL/GR), Gerhard Himmer (AT), Christine Löw (DE), Kleopatra Moursela (GR), Mathias Pöschl (AT), Werner Windisch (DE), Viktoria Körösi (AT/HU)
Eröffnung 4.4.2024 um 19 Uhr
Es spricht Hartwig Knack, Kunsthistoriker
Ausstellungsdauer: 5.4. – 27.4.2024
Mittwoch, Donnerstag, Freitag 15 bis 19 h
Samstag 14 bis 16 h
©NDR
Wie ein Wimmelbild: Ausstellung “Everyone but Caspar” im Künstlerhaus SootbörnSendung: Kulturjournal | 02.02.2024 | 19:00 Uhr | von Storch, Franziska 3 Min | Verfügbar bis 09.02.2025
Ein Wochenende lang zeigt das Künstlerhaus in Niendorf Werke von über 500 Künstlerinnen und Künstlern.
https://www.ndr.de/903/KJ-Alle-Ausser-Caspar,audio1564120.html
Everyone but Caspar, Künstlerhaus Sootbörn, Hamburg, Germany
Sootbörn 22, 22453 Hamburg
1-4 February 2024
Opening party: Thursday, 01.02.24 from 7 pm
https://kuenstlerhaus-sootboern.de
with Reinhard Adlmannseder, Beni Altmüller, Martin Amerbauer, Ludmilla Bartscht, Elisabeth Czihak, Constance Ferdiny-Hoedemakers, Felix Friedmann, Ingrid Gaier, Inga Hehn, Judith Huemer, Johann Jascha, Walter Kainz, Michaela Kessler, Marion Kilianowitsch, Linde Klement, Viktoria Körösi, Sissa Micheli, Oswald Miedl, Cornelia Mittendorfer, Robert Oltay, Daniela Pesendorfer, Christoph Raffetseder, Markus Riebe, Ramona Schnekenburger, Thomas Steiner, Herbert Christian Stöger, Maria Tupay Duque, Violetta Wakolbinger, Charlotte Wiesmann, Hannah Winkelbauer
curated by Elisabeth Czihak
SCH(L)ICHTUNGEN
21. November 2023 – 28. April 2024
curated by Judith P. Fischer
artists: Viktoria Körösi, Martina Pruzina, János Szurcsik, Irene Wölfl
vernissage: Monday, 20. November 2023, 18:00 PM registration form
opening Hours: Monday-Thursday 09:00-12:30 AM & 13:00-15:00 PM, Friday 09:00-12:00 AM registration: 01/533 18 93
https://www.ecoplus.at/newsroom/ecoart-ausstellungseroeffnung-sch-l-ichtungen
Palais Niederösterreich, ecolounge, Herrengasse 13, 1. Stock, 1010 Wien
Art Market Budapest, International Contemporary Art Fair
19-22 October 2023
Gallery East of Eden booth G1001
Balna Budapest
21-24 September 2023, Budapest, Bálna
Gallery East of Eden, booth No. 2.
https://budapestcontemporary.com/en/participating-galleries/east-of-eden/
